Kẻ phá đám trên sàn diễn đã trở thành nhân vật chính của tuần lễ thời trang?

Tháng thời trang vừa qua – trải dài khắp New York, London, Paris và Milan – đã trở thành tâm điểm của mọi sự chú ý bởi drama hỗn loạn đến từ những người mẫu lăn lộn trong đống bùn, đám đông nhôn nhao ở phần kết của show JW Anderson, tới xe tải vận chuyển của Balmain bị cướp ngay trước thềm Paris Fashion Week cho đến các màn biểu tình tại các show diễn. Tất cả tạo nên những tranh cãi không đáng có trong những khoảnh khắc mà đáng lẽ nên dùng để tôn vinh thời trang.

Những kẻ phá hoại đường băng dường như không chỉ thu hút sự chú ý của xã hội mà còn làm xáo trộn chính nền tảng đặt ra tiêu chuẩn cho tương lai của sàn diễn thời trang. Hành động của nhóm người này nhằm mục đích phơi bày những khoảng trống trong ngành thời trang. Hành động của họ chủ yếu nhằm vào việc ngăn cản việc sử dụng các sản phẩm động vật như da và lông thú hoặc nâng cao nhận thức về cuộc khủng hoảng môi trường, lao động và khí hậu mà ngành này cản trở.

Tại buổi trình diễn Xuân Hè 2020 của Gucci, Ayesha Tan-Jones hay còn được biết đến với tên gọi YaYa Bones, người mẫu của chương trình đã viết trên lòng bàn tay dòng chữ “mental health is not fashion” (tạm dịch: sức khỏe tâm thần không phải là mốt) hướng về máy quay trên sân khấu như hành động phản đối việc Gucci sử dụng hình ảnh áo bó của người tâm thần trên sàn diễn. Điều này đã thu hút sự chú ý của tuần lễ thời trang nói riêng và cộng đồng quan tâm thời trang nói chung. Ngay cả những hãng thời trang nổi tiếng với những chiến lược PR xử lý khủng hoảng phức tạp cũng không xa lạ gì với tình trạng hỗn loạn do những xáo trộn này gây ra.

Hành động phản đối của người mẫu Tan-Jones ngay trong show diễn xuất phát từ lịch sử chiếc áo bó (được dùng cho bệnh nhân tâm thần để hạn chế cử động của họ) được cho là “biểu tượng của thời kì độc ác của y học khi mà vấn đề sức khỏe tâm thần không được thấu hiểu, và nhân quyền cũng như tự do của con người bị tước đoạt và lạm dụng bởi tổ chức”.

Ngay sau đó, nhà mốt của Ý ngay sau đó cũng đã chia sẻ trên Instagram, giải thích rằngộ sưu tập đặc biệt này mô hình hóa sự tự do và thể hiện cá nhân, đồng thời nhằm khuyến khích sự phản ánh về tính đồng nhất, mà không tầm thường hoá các bệnh về sức khỏe tâm thần.

Vào tháng 10/2021, khi Louis Vuitton đang trình làng bộ sưu tập Xuân Hè, bất ngờ có một nhà hoạt động đã trà trộn vào show diễn, sau đó trình diễn catwalk với câu khẩu hiệu “overconsumption = extinction” (tạm dịch: sản xuất quá mức dẫn đến sự diệt vong) để cản trở những hành vi lãng phí tài nguyên thiên nhiên. Kẻ phá đám này đã kịp đi catwalk một đoạn dài, trước khi bị bảo vệ tóm cổ và kéo ra ngoài.

Tương tự, trong Tuần lễ thời trang Paris năm 2020, tại buổi trình diễn Xuân Hè của Dior bỗng xuất hiện một người phụ nữ trên sàn runway với biểu ngữ "We are all fashion victims" (Tạm dịch: Tất cả chúng ta là nạn nhân của thời trang). Người này sau đó đã được xác định là thành viên của tổ chức hoạt động vì môi trường Extinction Rebellion.

Tua nhanh đến tháng 9 năm 2023, diễn ra trong khuôn khổ New York Fashion Week, show Xuân Hè 2024 của thương hiệu Coach trở thành tâm điểm chú ý bởi sự cố bất ngờ. Khi dàn mẫu đang giới thiệu bộ sưu tập mới, một phụ nữ ủng hộ PETA (Tổ chức Bảo vệ Quyền lợi Động vật) lao lên sàn runway để phản đối việc nhà mốt sử dụng đồ da. Người này để ngực trần, chỉ mặc quần chíp và sơn màu đỏ lên cơ thể nhằm tạo hiệu ứng như thịt sống, kèm dòng chữ "Coach: Leather Kills". Tiếp theo, một phụ nữ khác bước đi ngay phía sau, tay giơ cao tấm biểu ngữ với nội dung tương tự. Hai nhân vật này thể hiện biểu cảm tự tin, catwalk một đoạn dài trước khi bị nhân viên an ninh đưa ra ngoài. Show diễn này là kỷ niệm một thập kỷ làm nghề của Stuart Vevers tại Coach nhưng lại đổ dồn sự chú ý vào hành động can thiệp của những “kẻ phá đám”.

Kể từ đó, liên tục có những kẻ phá đám xuất hiện tràn ngập các sàn diễn trong tháng thời trang này. Một người biểu tình của PETA đấu tranh chống lại việc sử dụng lông thú ngoại lai đã phục kích buổi trình diễn của Hermès ở Paris cho đến khi blogger thời trang Bryan Boy giật tấm biển ra khỏi tay họ.

Giới thời trang London cũng đã chứng kiến ​​một kẻ phá đám tại buổi trình diễn Burberry bày tỏ rằng động vật không phải là quần áo. Milan cũng có ​​​​sự gián đoạn gần như giống hệt vậy tại buổi trình diễn của Gucci nhằm kêu gọi cấm sử dụng các loại da lạ.

Bình luận viên thời trang và Youtuber Rian Phin bày tỏ nghi ngờ: “Người xem, bao gồm cả tôi, không thể xác định liệu đó là chỉ là một sự cố ngoài ý muốn hay là chiến lược quảng bá của các hãng thời trang. Nhưng suy cho cùng, sự gián đoạn đã thu hút được nhiều sự chú ý từ khán giả”.

Các bình luận khác nhau về các clip lan truyền rộng rãi trên các nền tảng mạng xã hội, đa phần đều đặt câu hỏi nghi vấn về cách những người biểu tình trà trộn vào, tần suất trùng hợp, sự sơ suất của bộ phận an ninh, tình trạng sàn catwalk và sự hối hận đối với những người tổ chức buổi biểu diễn. 

Lịch sử của thời trang bắt nguồn từ việc ngưỡng mộ sự đột phá và vượt ra ngoài các cuộc biểu tình. “Có thể tôn trọng những người tham gia chương trình nhưng cũng hiểu được sức mạnh của sự phản kháng, đặc biệt nếu chúng ta quan tâm đến những thương hiệu có lịch sử đột phá như Vivienne Westwood, Raf Simons và Margiela - những thương hiệu đang làm rung chuyển tiêu chuẩn ngành công nghiệp thời trang và được xây dựng trên nền tảng đó,” Rian Phin nói.

Rian Phin cho biết thêm: “Biểu tình được cho là bất tiện, khó chịu và bực bội. Nhưng những vụ va chạm cũng có thể kín đáo hơn nếu không có âm mưu hành động, chẳng hạn như khi người mẫu Gigi Hadid nghiêm mặt nhắc nhở rồi yêu cầu diễn viên hài người Pháp Marie S'Infiltre rời khỏi sàn diễn khi chạy thẳng lên sàn diễn, sải bước cùng dàn mẫu cuối show Chanel Xuân Hè 2020 ở Paris”.

Mặt khác, nhà bình luận thời trang Chani Ra cho rằng khán giả bị thu hút bởi hình ảnh nổi loạn của một siêu mẫu đang lao vào một người biểu tình. Đó là lời ca ngợi kỷ nguyên siêu mẫu đầu những năm 2000 được đánh dấu bởi Gisele Bündchen, người vẫn sải bước trên sàn diễn ngay cả sau khi bị những người biểu tình PETA nhắm tới trong buổi trình diễn thời trang Victoria's Secret 2002.

Những khoảnh khắc như vụ va chạm của PETA tại buổi trình diễn Thu Đông 2003 của Dior trở nên nổi tiếng đến mức nó được tái hiện trong RuPaul's Drag Race của Aquaria. Có thể nói, sau những sự cố này, các thương hiệu đã trở nên nổi tiếng hơn.

Brenda Weischer, biên tập viên thời trang tại 032c cho rằng luôn có nơi để phản đối, bất kể chủ đề nào. “Luôn có những vụ va chạm trên đường băng, chỉ là chúng tôi không có hệ thống giám sát mạng xã hội như bây giờ. Các sự cố này đã lọt khỏi tầm mắt hoặc bị cắt khỏi khi video màn trình diễn được chia sẻ đến công chúng,” Weischer nói. Ngược lại, ngày nay, những clip này được ghi lại và lan truyền với tốc độ chóng mặt trên mạng xã hội.

“Tôi hiểu sự cấp bách của những người biểu tình. Tuy nhiên, hầu hết những cảnh này đều biến thành meme và không khởi động được bất cứ cuộc họp hay chiến dịch nào quan trọng, vì vậy đó là một sự thất bại đối với tất cả những người tham gia. Tuần lễ thời trang chưa bao giờ nhận được nhiều sự chú ý đến vậy, vì vậy nếu bạn muốn chia sẻ một thông điệp thì đây có vẻ là nơi rõ ràng nhất,” Weischer chia sẻ. 

“Tuy vậy, những hành động này lại thu hút một nhóm các nhà hoạt động bên ngoài ngành thời trang, những người ban đầu có thể không quan tâm về lĩnh vực này. Nó hình thành những cuộc thảo luận về thời trang và cho phép những tiếng nói từ nhiều lĩnh vực khác nhau đóng góp vào”, Rian Phin lập luận.

Nhà văn thời trang tự do Alexandra Hildreth cũng tin rằng những hành động gần đây của PETA trong tháng thời trang không hẳn là có hại. “Việc làm gián đoạn một sự kiện có thể là thiếu tôn trọng nhưng nó không gây hại gì cả”, Hildreth nói. Một điều có thể hiểu được là mọi người khó chịu vì số tiền đầu tư và công sức khổng lồ được dồn vào một buổi biểu diễn. Tuy nhiên, Hildreth cho rằng có những lúc bối cảnh lớn hơn của nguyên nhân là điều cần thiết để thấu hiểu được nguồn gốc vấn đề.

Khi cần tiếp cận đối tượng để thảo luận về những khoảng trống của ngành, tuần lễ thời trang là địa điểm thích hợp nhất. “Đối với những cuộc biểu tình kiểu này, tất cả những ai cần nghe thông điệp đều được tập trung lại một nơi. Nếu bạn muốn có sự thay đổi ý nghĩa trong một ngành vốn có quan điểm cố định là thời trang, thì những phong trào như thế này, vào thời điểm và không gian này, là cần thiết.” Hildreth chia sẻ.